По приглашению Kulturas liinija в Риге побывал известный российский режиссер, лауреат многочисленных премий Дмитрий Астрахан.

Те, кто пришли на его лекцию, думали, что идут на стандартный вечер вопросов и ответов. А попали на моноспектакль!

-- Я родился в большой еврейской семье. Мои родители родом из- под Борисова . Они прошли войну, рабфак, потом закончили университеты, защитили диссертации и осели в Ленинграде, где я и появился на свет – пятым сыном по счету. Все мои братья вышли в люди – стали большими учеными. И только я, младший, как водится в русских сказках, пошел не в мать-не в отца.

В том, что я попал в театр, виновата несчастная любовь. Девочка моей мечты послала меня далеко и надолго, я ужасно страдал. Чтобы как-то отвлечь меня, моя знакомая по имени Настя, дочь знаменитого Тихомирова, худрука Кировского театра, взяла меня за руку и привела в театральную студию, где я сразу сыграл главную роль.

На премьеру пришла вся семья: мама, папа, братья. После спектакля они сказали: "Наш Димка на сцене как на кухне!", то есть раскован, без зажима. И дали мудрый совет: "В артисты не ходи – поругаешься с режиссером!" После этого мне не осталось ничего другого, как пойти в режиссуру.

"Театр – дело кровавое"

-- Режиссер – человек жестокий. Кричит, командует, унижает артистов, заставляет их делать то, что ему надо. А как иначе? Театр – дело кровавое. Нужно иметь характер, быть и стратегом, и политиком, и дипломатом, уметь оказаться в нужное время в нужном месте, использовать ситуацию в свою пользу…

Закончив ЛГИТМиК, где я учился у легендарного Музиля, я не поехал штурмовать столицу, а отправился в Свердловск, где поставил сразу три спектакля. Один из них – "Доходное место" -- был выдвинут на фестиваль театрального искусства в Костроме, и его обругал сам Товстоногов. Об этом я узнал из газетных рецензий и ни капли не огорчился. "Прекрасно! – сказал себе я. – У меня есть повод пойти к Товстоногову!"

Надел парадный костюм, повязал галстук, захватил папку с рецензиями и оправился в БДТ. Прихожу – Товстоногов сидит мрачный, курит… "Хочу к вам на стажировку!" -- заявляю с порога. "Я стажеров не беру", -- сонно отвечает мне мэтр. "Тогда я хочу поставить у вас спектакль!" -- выпаливаю я. Товстоногов от такой наглости тут же проснулся. Слово за слово… Выяснилось, что мой спектакль Товстоногов не то, что не ругал, но даже не видел, так как на фестивале в Костроме не был. А на стажировку в БДТ все же меня взял!

"Толубеев на заборе, Крючкова -- в гамаке"

-- Работалось в БДТ весело. Задумывая свой первый спектакль "Женитьба Бальзаминова", я спросил, дадут ли нам визы на выезд из страны. "Какие визы?" -- не понял Товстоногов. "Ну обычные визы. Мы же будем выезжать с этим спектаклем на заграничные гастроли" Все упали со смеху: дальше Союза БДТ в те времена никуда не ездил.

Моя "Женитьба Бальзаминова" стала первым спектаклем, с которым БДТ объездил весь мир. К чему это я? К тому, что очень важно верить в себя. Правда, еще нужно, чтобы и в тебя верили.

"Вот здесь будет забор, через который полезет Толубеев, а здесь гамак, в котором будет качаться Крючкова," -- говорил я. "Голубчик! Да вы в своем уме? – отвечали мне. – Это же БДТ!" Но я-то уже со всеми договорился: и с актерами, и с реквизиторами! Режиссер обязан уметь договариваться и добиваться своего любой ценой.

Чтобы уговорить Смоктуновского на роль Деточкина в фильме "Берегись автомобиля", Эльдар Рязанов встал перед ним на колени. Это хрестоматийный факт. Оно того стоило! Роль благородного угонщика принесла Смоктуновскому не меньший успех, чем Гамлет. А Рязанов, как всегда, не ошибся в выборе актера.

" За ним -- евреи!"

-- В кино я пришел на сломе эпох. Шел 1989 год. Менялась страна, менялся подход к кинематографу. Если бы я шел по советской схеме, то мог бы и не дойти. Тогда существовала система выращивания кадров: все начинали с низов, как правило, с ВГИКа, наверх удавалось прорваться единицам. Про кинокарьеру в ту бытность шутили так: "Кормушка глубокая, но узкая". Гонорары в кино были высокие, и никто не жаждал ими делиться.

В те годы я познакомился со сценаристом Олегом Даниловым, с которым работаю вот уже 30 лет. Наша дружба началась с того, что в 1986 году я поставил в Риге спектакль по его пьесе " Два пишем, три в уме" -- про конфликт между гегемоном и интеллигенцией. А затем Данилов предложил мне замечательный сценарий "Изыди!" про еврейские погромы. Я понял, что должен это снять.

100000 рублей на фильм государство мне выделило, все-таки меня рекомендовал сам Герман. Весь вопрос заключался в том, где взять остальные деньги? И я решил: раз фильм про евреев, значит, нужно идти к евреям. Стал искать и нашел! Не только евреев, но и финансы. Потом это стало массовым поветрием: все режиссеры кинулись искать деньги на кино. Но я был первым, кто привлек для производства фильма частные деньги. После чего не раз слышал за спиной уважительный: "Это Астрахан. За ним – евреи" и страшно веселился!

Фильм "Изыди" сразу был представлен на соискание "Оскара" от СССР. На "Кинотавре", где его показали, был шок. О моем фильме тогда заговорили буквально все. Так что имя среди профессионалов я сделал сразу.

"Прикоснуться к Высоцкому – это счастье"

-- Мне довелось работать в кино с самыми лучшими актерами современности: Ульяновым, Рыбниковым, Збруевым, Абдуловым, Ярмольником, Боярским, Никоненко, Филиппенко, Прокловой, Легчиловой, Захаровой… Я приглашаю в свои фильмы только тех, кого люблю.

С годами как-то незаметно для себя я и сам стал актерствовать -- сниматься в фильмах друзей. Режиссеру полезно иногда оказаться в шкуре артиста.

-- Куда вы прячете свои режиссерские амбиции на время съемок? Разве не хочется что-то подсказать? Или снять какую-то сцену по-другому?

-- Очень хочется! Но я же понимаю, что это не мой фильм, и не я здесь командую парадом. Например, в фильме о Высоцком "Спасибо, что живой", где я играл одну из ролей, я бы совершенно иначе снял сцену на рынке , когда Высоцкий с другом пошли за коврами. Например, так: все продавцы узнают Высоцкого и наперебой начинают дарить ему ковры. Он отбивается. Рынок прекращает работу. Накрывается поляна. Появляется гитара, Высоцкий поет…. И уходит с рынка под вечер абсолютно без сил, волоча на себе 20 ковров, со словами: "Сева! На хрена мы вообще пошли на этот рынок?!". Вот и появился бы тот самый любимый народом герой, за отсутствие которого так упрекали фильм высоколобые критики. Но это я так, ворчу…

На самом деле я очень благодарен судьбе, что снялся в этом фильме и прикоснулся таким образом к судьбе Высоцкого. Мне посчастливилось работать на одной площадке с Ургантом, Паниным, Ильиным, Смоляковым, Акиньшиной. Короче, самым неизвестным артистом в этом фильме был я, и хотел только одного – не облажаться.

"Учите детей хорошему"

-- Я многодетный отец. У меня шестеро детей. Стараюсь, конечно, быть с ними как можно чаще, но иногда катастрофически не успеваю. Поэтому с ними в основном управляется моя жена. Когда мы вместе, то гуляем, смотрим хорошие фильмы, читаем умные книги. Я стараюсь научить своих детей ценить чужой труд и умения других людей. Хочу, чтобы они поняли, что для того, чтобы удивить окружающих своими достижениями, надо что-то создать. А вообще мой принцип воспитания таков: детей надо учить хорошему. Плохому они сами научатся!

Конечно, я понимаю: сегодня молодым нелегко. Многие реалии жизни изменились. Нынче мальчик-банкир наберет больше очков в глазах девушки, чем мальчик-режиссер. Но никогда я не буду выбирать своим детям будущую профессию – пусть плавают сами.

Пару лет назад я снял фильм "Деточки" -- о современных подростках. Тяжелый, сложный. В прокате он шел только в Белоруссии. Кинотеатры боятся его брать – вдруг не продадут? И я понимаю их опасения. Но в Интернете у "Деточек" свыше миллиона просмотров! Я совершенно не против такого пиратства. Мне важно, чтобы мой фильм увидели зрители.

"Стреляют? Читайте Шекспира!"

-- Не люблю, когда ругают времена – будь то современные, советские или перестроечные. Да, в 90-е годы рушились людские судьбы, но вектор-то существовал, и жизнь играла новыми красками…

Да, в советское время во главе угла повсюду были идеология и цензура. Но вспомните, сколько было плюсов: как люди умели радоваться жизни и дружить!

Я благодарен советскому времени, когда нельзя было абсолютно ни-че-го! Эти годы подготовили меня ко всему дальнейшему творческому пути. Показали, что отношения людей не меняются с общественным строем, а вечные ценности потому и называются вечными, что существуют всегда. Думаю, что хорошее кино -- это всегда именно об этих неустаревающих ценностях: любви и предательстве, подлости и подвиге..

Пересмотрите фильм Лиозновой "Мы, нижеподписавшиеся". Эта лента, жанр которой можно определить как производственная драма, и сегодня смотрится на одном дыхании. Да и разве она о производстве? Она о том, что подлецы и трусы существовали во все времена.

Сейчас многие недовольны тем, что в сериалах слишком много стреляют и убивают. Хорошо, возьмите Шекспира – там режут людей на каждом углу!. Это же закон драматургии: когда два человека задумали убить третьего, то зрительское внимание уже обеспечено. Этим путем и идут современные продюсеры и режиссеры. Их нельзя порицать: телевидение требует рейтинга. Поэтому я не брошу камня в огород своих коллег.

Я не знаю, как делается успешное кино, я просто его снимаю. "Каждый пишет, как он слышит, не стараясь угодить", верно? Это не просто слова — так оно и есть.

Елена СМЕХОВА.

Дмитрий Астрахан родился 17 марта 1957 года в Ленинграде, в профессорской семье. Учился в физико-математической школе, был чемпионом Ленинграда по классической борьбе.

Закончил ЛГИТМиК, поставил более 60 спектаклей в Свердловске, Ленинграде, Москве, а также за рубежом. Руководил Театром комедии им. Н Акимова. Снял около 30 фильмов: "Ты у меня одна", "Зал ожидания", "Желтый карлик", "Подари мне лунный свет", "Перекресток", "Все будет хорошо", "Фабрика грез", "Контракт со смертью", "Деточки и пр.

Жена -- бывшая балерина. Супруги воспитывают пятерых общих детей и сына от первого брака Дмитрия с актрисой Ольгой Беляевой, погибшей в 2000 году.