Видео
В мире
Х фестиваль «Московская премьера в Риге» представил в этом году не только самые новые и лучшие российские фильмы, но и собрал знаменитых гостей. Одним из них стала Алла Сурикова - кинорежиссер культовых комедий «Суета сует», «Человек с бульвара Капуцинов», «Будьте моим мужем!», «Ищите женщину», «Чокнутые», «Хочу в тюрьму!» и других.
Алла Сурикова прилетела в Ригу спустя несколько дней после своего 76-го дня рождения. Вместе с дочкой Кирой. И смотрелась рядом с ней не как мама, а скорее как подружка.
...В жизни Алла Ильинична такая же, как ее фильмы, - легкая, доброжелательная
Если бы на фестивале проводился конкурс «Мисс Позитив», этот титул, бесспорно, достался бы Суриковой.
Улыбнись, Россия!
- Алла Ильинична, вы снимаете фильмы почти 40 лет. Как изменилась за это время комедия? Когда было легче рассмешить зрителя - тогда или сейчас?
- Мой опыт показывает, что во все времена рассмешить зрителя было гораздо труднее, чем заставить его заплакать. Я не могу сказать, что сейчас комедия как-то серьезно трансформировала
- Какая жизнь - такой и юмор... А все-таки над чем сегодня смеется Россия?
- Над собой, конечно! Юмор ярче всего определяет нашу страну. «Наши беды непереводимы», - говорил Жванецкий. И мы прекрасно понимали, что он имел в виду, и смеялись над его шутками еще во времена Брежнева.
Но какой бы век ни стоял на дворе, наша загадочная русская душа создает совершенно уникальные проблемы, над которыми невозможно не смеяться, а потому наш юмор был и останется суверенным. Мы имеем замечательную возможность наблюдать это на нашем фестивале «Улыбнись, Россия!», где перед нами ежегодно проходит множество профессиональных фильмов...
Формула успешного кино
- Ваши картины заряжены невероятной энергетикой: посмотрел - и хочется жить. Где вы черпаете позитив в наше невеселое время?
- Улыбка в моей семье - это фамильный герб. Мои мама с папой любили смеяться. Они замечательно прожили жизнь - не помню ни одной серьезной ссоры.
Недавно, перед своим днем рождения, я выставила на Facebook с поминальной свечой фотографию моих молодых родителей. Там маме всего 22 года. Ее все обожали - она была такой хорошенькой! А папе на этом фото 25 лет, он был таким веселым и остроумным... Мне их очень не хватает...
Родители заряжали меня позитивом, учили на своем примере, что любые невзгоды можно пережить через юмор и шутку. Я стараюсь жить по их заветам и постоянно напоминаю себе, своим друзьям и зрителям, что жизнь не есть чередование похорон, как говорил Чаплин.
А еще мне нравится фраза Рузвельта, с которой он в эпоху Великой депрессии в Америке обратился к своему народу. «Смейтесь, черт вас возьми!» - сказал Рузвельт, и Америка пережила депрессию, смеясь!
«Мир уцелел потому, что смеялся» - таким был девиз Габровского фестиваля в Болгарии, и я с этим девизом полностью согласна. Хотя... признаюсь, у меня тоже не всегда хватает юмора, чтобы справиться с той или иной ситуацией. Вот дочь подтвердит. Правда, Кира? (Кира улыбается и красноречиво молчит.)
- Практически каждый ваш фильм бьет рекорды проката. За столько лет в кинематографе вы наверняка в совершенстве постигли тайну того, как сделать успешное кино. Не поделитесь ли секретом?
- Даю готовый рецепт для молодых режиссеров. Первое правило - это хороший сценарий. У меня первоисточником стал замечательный Эмиль Брагинский. Перед съемками «Суеты сует» он позвонил и сказал: «Ничего не бойтесь, я буду рядом».
Второе правило успеха я выразила в такой формуле: «В актере - фокус, на актере - свет. Все остальное - суета сует!» У меня всегда снимались замечательные актеры: Андрей Миронов, Николай Караченцов, Фрунзик Мкртчян, Галина Польских, Леня Куравлев, Саша Абдулов, Леонид Ярмольник - всех и не перечислишь.
А еще должен был хороший учитель. Моим Учителем - с большой буквы! - был Георгий Николаевич Данелия. Сейчас, спустя много лет, каждый раз, снимая кино, я думаю: «Как его посмотрит Данелия? Что скажет?»...
Мама «Ералаша»
- Легко ли женщине заниматься режиссерской профессией, которая традиционно считается мужской?
- То, что женщина не может быть хорошим режиссером, - такой же порочный стереотип, как и то, что комедия - низкий жанр. В советские времена критики придумали термин «гайдаевщина». А вы попробуйте снять, как Гайдай! Да под него институты нужно было создавать!
Когда мой фильм «Человек с бульвара Капуцинов» получил главный приз на кинофестивале «Женщины в кино» в Лос-Анджелесе, американцы обалдели. Вестерн в России?! Да еще режиссер - женщина? Нонсенс! Никита Михалков отвесил мне очень смешной комплимент.
Встретил в ресторане Дома кино и говорит: «Смотрю, по телевизору начался фильм. Вроде западный, а разговаривают по-русски. Досмотрел до конца. Поздравляю».
Интересно, что сценарий Эдуарда Акопова «Человек с бульвара Капуцинов» шесть лет пролежал на «Мосфильме»: мужчины боялись за него браться, и правильно делали. Только женщина могла ввязаться в такую авантюру!
- А как получилось, что «папу» «Ералаша» Бориса Грачевского знают все, но никто не знает о его «маме», то есть о том, что идея детского юмористического журнала была вашей?
- Это у человеческих детенышей мама номер один, вся в заботах и переживаниях, а папа «сделал дело и гуляет смело». (Смеется.) У «Ералаша» все наоборот: «смело гуляю» я.
Как-то, разбирая домашний архив, я наткнулась на свое письмо из далекого 1972 года Филиппу Тимофеевичу Ермашу (в 1970-е - председатель Госкомитета по кинематографии. - Авт.), где я, выпускница Высших режиссерских курсов, предлагаю создать для детей юмористический журнал по типу «Фитиля».
Сергей Михалков, правда, был против, но все же мои старания не пропали даром - инициативу поддержал ЦК партии.
Меня вызвали в Госкино: «Запускаем «Ералаш» по вашей идее, чего в связи с этим лично вам хотелось бы?» А чего я могла хотеть? Снимать отдельные выпуски? Так этого и так никто не запрещал. Может, надо было сказать: «Хочу значиться в титрах в качестве автора идеи»? Но мне такое даже в голову не могло прийти, не то что попросить денег! Я сказала: «Большое спасибо», - и ушла. А «Ералаш» зажил своей жизнью...
Любовь и сакс
- Ваша дочь Кира писатель. У вас нет желания поработать вместе?
Кира: Я не комедиограф, у меня все печальное... (Улыбается.)
Алла Сурикова: Да мы подеремся в первый же день! (Смеется.) Хотя Кира писатель очень хороший!
- У вас есть в Латвии любимые места?
- Самое любимое место - Юрмала. Там я встречаюсь с друзьями: Людмилой Максаковой, Геннадием Хазановым, Леонидом Ярмольником. Есть возможность пообщаться без спешки. И воздух у вас особенный: вздохнул - и будто чистой воды напился. Надеюсь, что приеду к вам и на следующий год, с новой картиной.
- Что это за картина? О чем? Расскажите!
- Это ироническая музыкальная мелодрама, которая называется «Любовь и сакс». Главного героя - талантливого саксофониста и не слишком удобного жене и обществу человека - играет Максим Аверин. А еще в фильме снимаются Лариса Долина, Ольга Прокофьева, Александр Скляр, Леонид Ярмольник, 9-летняя дочь Саши Абдулова Женя, Иван Суриков...
- Ваш внук?
- Да, у меня их трое. И все мальчишки! Но об актерской карьере пока мечтает только старший - Ваня.
- Что вы чувствуете, когда в первый раз - одна, без зрителя - смотрите готовую картину?
- Мне хочется взять ножницы и немедленно все перемонтировать!
Редакция благодарит Дом Москвы и лично Ларису Ткаченко за помощь в организации интервью.
Как снимаются комедии
«Человек с бульвара Капуцинов»
- Для съемок этого фильма мы построили Санта-Каролину - город Дикого Запада. С фасада он выглядел настоящим городом, а с тыла это были куски фанеры и стройматериала, которые подпирались балками. Однажды хрупкая декорация стала заваливаться от ветра. Ко мне на помощь бросились каскадеры, с тех пор я очень люблю этих верных кино людей...
«Будьте моим мужем!»
- Жаркий день, когда Андрей Миронов плавает в море, мы снимали в октябре. Я сижу на берегу в теплой куртке, застегнутая на все пуговицы, а Андрюша из воды, делая вид, что ему жарко, кричит: «Накиньте-ка на режиссера дубленку!»
«Ищите женщину»
- Леня Ярмольник попал в картину случайно, его привел Саша Абдулов. Ярмольнику досталась роль Максимэна, на которую я до этого пробовала Семена Фараду. Обиженный Фарада долго не мог мне этого простить, и когда я входила в Дом кино, кричал на весь зал: «Вот идет режиссер, который снимает Ярмольника!» Но потом я взяла его в картину «Чокнутые» - и мы снова подружились...
«Хочу в тюрьму!»
- На дворе стояли 90-е, страна разваливалась, в газетах писали о сталинских лагерях... А голландская тюрьма, в которой мы снимали эпизоды фильма, встретила нас слоганом: «Вы оказались не на свободе. Это большое наказание. Поэтому мы постараемся сделать ваше пребывание здесь максимально комфортным».
Камеры напоминали номер в европейском отеле, для заключенных были оборудованы тренажерный зал, теннисный корт, компьютерный класс... Но самый большой восторг съемочной группы вызвало объявление: «Сегодня в тюрьме состоится вечер отдыха с вином и танцами». Это был шок...
Елена СМЕХОВА.
