Почему художник скрывает свою личность, как выбрал именно этот вид искусства, и насколько развита культура граффити в Риге? Об этом в интервью порталу Riga.lv рассказал сам KIWIE.
Почему ты скрываешь свою личность?
Все получилось само собой. По большому счету, это связано с моей личной идеологией и общим восприятием вещей и событий. Изначально личность скрывал, потому что граффити – не очень уж легальное занятие, и если бы я изначально рассказал кто я, были бы проблемы со стражами порядка.
Может их и не было бы, но в то время это казалось важным. С годами анонимность стала частью идентичности KIWIE, и тогда сложился образ, как себя представить в качестве художника – сделать акцент на работы, а не на лицо. С одной стороны, люди, которые следят за мной – следят за созданным мной монстром – KIWIE, а не как за человеком. Мне нравится быть в тени.
Твои друзья знают, что ты тот самый KIWIE?
Близкие друзья и приятели знают. Есть люди, с которыми я ежедневно общаюсь, но они толком не знают, чем я занимаюсь. Обычно говорю, что я дизайнер и занимаюсь глупостями.
Как ты пришел к этому виду искусства?
В детстве я часто задумывался о том, какой я оставлю след в этом мире. Мозг сам искал способы, как выразиться, развиваться и оставить что-то после себя. В художественной школе меня учили, что нам нужно учиться у уже умерших художников. Они давно были в мире ином, а работы жили, и проживут еще 3000 лет. Думаю, тогда во мне и посеяли это зерно, что нужно создавать работы, которые будут жить после меня. Граффити привлекло своей эмоциональной агрессивностью, эффективностью и безразмерным масштабом. Казалось чем-то бездонными.
Насколько развито искусство граффити в Риге?
Латвия, Рига, по сравнению с другими странами и городами довольно маленькие. Конечно, у нас есть активисты, но сейчас, как и раньше, граффити на уровне хобби. Низкое качество можно объяснить тем, что те, кто этим занимаются, часто это делают по непонятным самим себе причинам. Повторяют друг за другом, потому что каждый уверен, что он знает лучше, зачем это, а на самом деле и сам друг не знает, зачем он это делает и что хочет. Все играют в игру «следуй за последователем». И так появляется отсутствие связи, и это касается не только граффити.
Так везде – ежедневно и в любой другой сфере. Для того, чтобы появилось сильное и мощное содержание, у нас не хватает личностей, которые способны осознавать свою миссию и не прогнуться под внешние факторы. Здесь частично срабатывает наш менталитет и климат, который взаимодействуя, создает своего рода стагнацию.
Часто ли приходилось убегать от полиции, охраны или просто недовольных жителей?
Возможно, в детстве. Сейчас такие вещи нейтрализуются в корне логическим мышлением и интеллектом. У любого действия есть противодействие. Каждый раз, когда мы делаем что-то плохое или хорошее, мы бросаем бумеранг. Никогда не знаешь, как долго он будет лететь, но совершенно однозначно, что полетит обратно. Если сделаешь что-то из добрых побуждений, бумеранг вернется с пирожными. Если мотивы отрицательные – с кучкой навоза. Я придерживаюсь пирожных.
Известно, что твои работы видны и в других странах. Это граффити-туризм?
Идеология KIWIE основана на снятии границ между государствами, расами и всем остальным, созданным, чтобы ограничивать действия или мышление человека. Поэтому путешествия и живопись в других странах – логичны для меня. Цель – посетить все страны и везде оставить свой след. Но в эти поездки я отправляюсь не как турист, мне не нравится просто «отдыхать». Везде, где бываю, я встречаюсь с похожими людьми, всегда ищу местных художников. Такие поездки наполнены информацией, которая мне нужна для самосовершенствования. Вся жизнь должна быть одним сумасшедшим путешествием.
Почему ты рисуешь именно этих зверьков?
Это моя интернациональная коммуникация, сам образ – символический. Когда начал заниматься уличным искусством, хотел создать нечто узнаваемое, чтобы не приходилось подписываться под работой. Этот символ-зверек – моя подпись. Он понятен людям любого вероисповедания, национальности и языка. Я стараюсь общаться эмоциями – самым старым способом общения. Язык и письмо, как нам известно, появились совсем недавно.
Твой любимый формат картины? Старый корабль, стена, самолет?
Я люблю простоту. И в процессе тоже, потому что считаю, что все должно быть в меру. Для меня рисование – медитация. Я наслаждаюсь этим от начала до конца. Процесс – очень важная часть. Иногда я не публикую результат, потому что в тот момент это не кажется важным. Мой любимый формат – старая стена, которая немного облупилась.
Где ты нарисовал свое первое граффити?
В маленьком поселке, в котором вырос.
Чего ты хочешь достичь в жизни как художник, как человек?
Моя цель – прожить жизнь так, как я этого хочу. Я сам определил, почему я это делаю, сколько делаю, что и где. Через свои работы я себя совершенствую, получаю новые знания, опыт, встречаю новых людней, становлюсь лучшей версией самого себя. Я не верю в законы, созданные людьми, верю в космическую силу – что посеешь, то пожнешь. Этот закон не меняется и работает постоянно. В будущем я хочу создать фонд, который займется поддержкой молодых художников. Хочу создать альтернативную художественную школу, где учеников научат не только технике и истории искусства, но и сосредоточат на том, что со всем этим делать после окончания и как быть успешным в будущем.
Рисуешь ли ты в коммерческих целях?
Да. KIWIE – это мое увлечение и моя сущность. Параллельно я создаю и участвую в различных проектах, где могу совершенствовать свои навыки. Я не разделяю проекты на «коммерческий» и «некоммерческий»... Есть классный, а есть идиотский проект. Я рисовал много смешных заказов, начиная с падения метеорита и несанкционированной рекламы, заканчивая частными крупномасштабными рисунками. Я люблю вызовы, и если мне предлагают проект, который принесет мне новые навыки, то я почти всегда соглашаюсь. Деньги не важны, потому что я все средства направляю на свое развитие. Самое главное – приключение.
Твой любимый цвет?
Черный. Точка.
Как ты относишься к творчеству Banksy?
Banksy – феномен наших дней. Он художник, чьи работы будут живы и через тысячи лет.
Ты доволен персональной выставкой, которая недавно прошла? Планируешь повторить?
Да. Я люблю свои работы, как и все, что с ними связано. Выставка MIMIK оказалась намного лучше, чем вначале планировалось. Так и бывает, когда над проектом работаешь со 110% отдачей. Сейчас начали работу над новой выставкой, которая состоится в августе. Это будет нечто необычное для латвийской аудитории.
P.S. Riga.lv напоминает, что изменения на фасаде зданий, в том числе рисунки, нужно согласовывать со строительным управлением. За несогласованную перекраску фасада предусмотрена административная ответственность.