Самый неправильный латыш

Фильм, фильм, фильм И еще здесь на экране идет демонстрация документально–игрового фильма режиссера Петериса Крылова "Клуцис — неправильный латыш", снятого в 2008 году в Латвии. Фильм, по мнению их создателей, через драматическую жизнь художника отражает трагическую историю истинно народной судьбы. Это история непомерных амбиций, надежды, любви и ответственности художника за свой выбор жизненного пути, которая продолжает сопровождать его имя спустя многие годы после смерти. Роль самого художника в фильме исполнил один из членов съемочной группы, отвечающий за компьютерную графику, художник Микс Митревич. — Все произошло, — рассказывает сам Микс, — как это обычно бывает, совершенно случайно. На первую съемку неожиданно не явился профессиональный актер, уже утвержденный как исполнитель главной роли. И тогда, чтобы полностью не срывать съемочный день, предложили мне заполнить, что называется, паузу и сыграть пару небольших эпизодов. А потом как–то так само собой получилось, что эта роль перешла к Митревичу. При этом Микс считает, что для него эта случайность стала знаковой. В ходе съемок он более детально познакомился с работами Клуциса, а главное, с его теоретическими концепциями насчет воплощения пространственных трехмерных конструкций на плоском листе обыкновенного ватмана. Ведь никаких телеэкранов даже в обычном двухмерном формате, не говоря уже о 3D, тогда не было и в помине. То есть, как это всегда бывает с гениями, он опередил свое время. При написании подобных работ художник с точностью до миллиметра указывал все объемные размеры своих конструкций. То есть это были готовые чертежи, по которым без труда можно все его работы на эту тему представить, что называется, в натуре. Что же касается Микса Митревича, то уже совершенно не случайно, а вполне закономерно, что он сегодня в этом проекте отвечает за его художественное оформление. Право на эксперимент Об этом не раз говорил Густав Клуцис. И одна из главных задач этой выставки — представить творчество Густава Клуциса во всех его многочисленных и разнообразных гранях. Ведь из его творчества обыкновенному посетителю более или менее известен в основном политический плакат, который, кстати, представлен в стенах "Арсенала" во всей красе. Поэтому организаторы разделили работы художника на восемь временных разделов, показывающих эволюцию всего его творческого пути. Каждый из разделов не имеет конкретного наименования, а суть его раскрывается цитатой самого Клуциса. Например, раздел 1918–1920 гг. гласит, что здесь представлены работы из цикла "Динамический город". Это "первые фотомонтажные работы в СССР, где фото были использованы как элемент фактуры и изобразительности и смонтированы по принципу разномасштабности, уничтожая вековые каноны изображения, перспективы и пропорции". На открытие выставки приехали почетные гости из Москвы — представители Третьяковской галереи и Музея Владимира Маяковского, а также из Государственного музея современного искусства в Салониках ( Греция). В греческом музее хранится вторая по величине (после рижской) коллекция работ Густава Клуциса, которая входит в состав постоянной экспозиции музея наравне с картинами М. Шагала, К. Малевича, В. Кандинского, А. Родченко и других мастеров русского авангарда. На пресс–конференции гостями особо были отмечены огромная работа, проведенная организаторами, их профессионализм, такт и чувство меры при выборе работ и оформлении выставочного зала. Из Москвы по приглашению организаторов прибыли также родственники художника — его сын и внук, Александр и Эдвард Кулагины. Александр работает электриком во МХАТе, а внук Эдвард занимается рекламой, но не политической, а торговой. Оба были просто в восторге от выставки. Особо Кулагины выделили раздел, в котором представлены редко выставляемые классические живописные полотна Клуциса, большинство из которых они увидели впервые. Оказывается, Клуцис при всем его яростном авангардном стремлении "разрушить все до основанья, а затем…" все же не прочь был иногда вспомнить о том, чему его учили в Риге классики В. Пурвитис и Я. Розенталь. Знатоками и критиками было подмечено, что и здесь он пошел по своему пути. В его даже самых поздних работах этого жанра нет даже намека на то, что это живопись принадлежит одному из лидеров конструктивизма. Эти два противоположных течения у Клуциса живут как бы в параллельных плоскостях, нигде не соприкасаясь друг с другом. Среди художников–авангардистов такого уровня это редчайшее, если не единственное явление. На пресс–конференци Все выступающие, как из Риги, так и наши гости из–за рубежа (которые являются большими знатоками и ценителями творчества латышского художника), отмечали один общий мотив. Все они признавались, что поначалу не сразу оценили значимость, глубину и оригинальность его работ и то, какое огромное воздействие его работы, статьи и концептуальные разработки о путях развития современного искусства имеют в наше время. Поэтому их совет тем, кто решил все же посетить эту выставку, — не спешить с выводами. Лучше сначала внимательно осмотреть экспонаты, вчитаться в поясняющие тексты, особенно в краткие выдержки из письменного наследия художника, посмотреть видеоматериалы и документальный фильм о художнике. И совсем здорово, если вы решите принять участие в работе творческих мобильных мастерских, которые проводятся каждый четверг (по предварительной записи). При этом с собой рекомендуется приносить черно–белые вырезки из газет на любую тему из трех на выбор: динамика, пространство и время, эксперимент. Выставка будет работать до 26 октября 2014 года. 2 октября 2014. №40