«Франция романтична потому, что у нее есть Прованс» — это слова известного французского писателя Ромена РОЛЛАНА. Фантастически красивое место — с синим ясным небом, с ветром мистраль, лавандовыми полями, с самыми удивительными пейзажами во Франции.
Неудивительно, что Прованс сыграл большую роль в творчестве самых разных художников, в том числе и латвийских мастеров. Для каждого из них нашлось место под жарким солнцем Прованса. Теперь настал черед рижан вдохнуть его аромат и окунуться в его море красок. И все благодаря Фонду Бориса и Инары Тетеревых, организаторов выставки «Очарование Прованса» (при содействии посольства Франции в Латвии), открывшейся в музее «Рижская биржа».
Даже повидавшие на своем веку немало шедевров искусства музейные работники и искусствоведы пережили эмоциональное потрясение, увидев такое собрание полотен всемирно известных мастеров: Винсента Ван ГОГА и Поля ГОГЕНА из парижского музея «Орсэ», Рауля ДЮФИ из Центра Помпиду, Пабло ПИКАССО из музея в Антибе, Поля СИНЬЯКА и Луи ВАЛЬТА из Пушкинского музея в Москве, Поля СЕЗАННА из Музея Чюрлениса в Каунасе, Марка ШАГАЛА, привезенного из Минска… Все картины написаны в Провансе. Больше года потребовалось на то, чтобы собрать эту коллекцию в Риге. Открытие выставки уже назвали беспрецедентным событием в культурной жизни Латвии.
В рижской экспозиции влюбленных в Прованс художников три работы представлены Государственным музеем изобразительных искусств им. А. С. Пушкина: Поля Синьяка — продолжателя творческого стиля Ван Гога, Луи Вальта — последователя Сезанна и Отона ФРИЕЗА, мастера обводных, эмоциональных мазков. О них «ВЕСТИ» попросили рассказать старшего научного сотрудника Пушкинского музея Алексея ПЕТУХОВА.
— Прованс — это один из культурных кодов Европы… — так начал свой рассказ российский искусствовед. — Любовь и интерес к нему разделяют самые разные художники и коллекционеры. Картины, представленные нашим музеем, происходят из собрания московского мецената XX века Ивана Абрамовича Морозова. Он был обладателем одной из первых домашних галерей, где экспонировались шедевры нового искусства Франции (наряду с другим коллекционером — Сергеем Щукиным). Попасть туда можно было только по приглашению. Большинство входивших в нее произведений объединены и буквально пропитаны воздухом Прованса.
Три работы, которые мы предоставили на эту выставку, тоже связаны с Провансом. Это этюд «Море в Антеоре» Луи Вальта, который был очень популярен в начале ХХ века; сегодня он менее знаменит. У Морозова было много его работ: он любил этого художника. Что интересно: Морозов, при всей своей сдержанности, картину «Море в Антеоре» удостоил особой чести. В каталоге выставок, где она значилась, он ее название обвел сердечком. Так что эта картина — сердечная любовь Ивана Абрамовича.
Поль Синьяк представлен полотном «Весна в Провансе». Он творчески и эмоционально стремился продолжить опыт Ван Гога и по цветовой насыщенности письма, и по ярким броским мазкам, и даже по технологии — он писал на грубых, необработанных холстах.
Третье произведение — «Деревья в Кассисе» Отона Фриеза. Вещь, которая получила новое рождение благодаря выставке в Риге. Она в нашей коллекции находилась несколько в тени, но теперь мы иначе взглянули на это полотно. Мы его заново отреставрировали специально для выставки в Риге, в том числе и раму, которая была подобрана для картины самим художником. К слову, она старше картины на 100 лет.
У всех произведений из коллекции Морозова, в том числе и у этих трех, в начале прошлого века была счастливая судьба: они высоко ценились, тщательно сохранялись в домашнем музее. Москва в то время была уникальным местом: только здесь так масштабно собирали тогдашнее современное искусство. Даже говорили, что лучше с современным искусством Франции знакомиться не в Париже, а в Москве.
После революции все собрания частных музеев и галерей были национализированы, приобрели музейный статус и стали экспонатами первого в мире музея современного искусства — Государственного музея нового западного искусства. Он просуществовал в Москве 30 лет — с 1918 по 1948 год, после чего был ликвидирован. Его коллекция была разделена между Эрмитажем и Пушкинским музеем. И у них началась довольно трудная судьба долгого возвращения к зрителю, поскольку много лет их запрещено было показывать — из–за «буржуазного стиля». Постепенно ситуация изменялась. Но практически почти у каждого произведения драматичная судьба. Сейчас они начинают говорить. Мы слышим их голоса, и этот рассказ потрясающе интересен. Каждый прочтет в нем то, что созвучно душе…
Люся АНИС.
(!) Музей «Рижская биржа» (Старая Рига, Домская пл., 6) открыт с 10.00 до 18.00, в пятницу — с 10.00 до 20.00; в понедельник — выходной.
Подпишитесь на главное за день
Telegram-канал PRESS.LV — срочные новости и эксклюзивы.
Будьте первым, кто прокомментирует
Для участия в обсуждении нужен аккаунт PRESS.LV.