«Я умею парить над залом»: актриса Татьяна Лукашенкова о себе и актёрской профессии

«Она идет по жизни смеясь» — это про Таню. Актриса производит впечатление очень легкого, воздушного и абсолютно беспроблемного человека, с которым не соскучишься. А может быть, так только кажется со стороны?

Каждый, кто втянут в орбиту ее общения, знает: на самом деле Татьяна очень глубокая и цельная натура. Она умеет любить и дружить по-настоящему. А главное — очень мало актрис, которые были бы так фанатично преданы своей профессии, как Татьяна Лукашенкова.

«Театр — это мой дом»

Выход Татьяны Лукашенковой на сцену — это всегда фейерверк. Любая роль, даже самая маленькая, в ее исполнении всегда становится заметной и емкой. Зритель это чувствует с первой минуты появления актрисы на подмостках: вот она, королева, пришла…

— Таня, сегодня без тебя невозможно представить себе Рижский русский театр. А с чего начался твой путь в профессию?

— У меня был очень творческий папа, он прекрасно пел, участвовал в самодеятельности завода ВЭФ. Я с раннего детства не пропускала ни одного его выступления, а когда оставалась дома одна, то сооружала себе костюм из всего, что находила в шкафу, красила губы маминой помадой, ставила пластинку и танцевала. В четвертом классе пошла в драматический кружок при заводе ВЭФ, которым руководила замечательная актриса Алла Орлова. Мы делали разные композиции, ставили сказки, в которых мне отводили главные роли.

А в год окончания школы в Латвийской консерватории был набор на курс Аркадия Каца. Я пришла и сразу, без всяких подходов, поступила.

— Что для тебя театр?

— Это мой дом, моя семья. Это первое место, куда я обращусь, если что-то случится. Я безумно люблю всех людей, которые здесь работают, и знаю, что они любят меня.

Некоторые актеры говорят, что театр — это работа. Для меня это жизнь. Я отдаюсь ему полностью и не представляю, что можно как-то иначе. Для меня главное — быть востребованной и нужной. Неважно, какая роль — большая или маленькая. Творческий оргазм ни с чем не сравним.

— В этом году свой день рождения ты встречаешь на сцене. 4 мая у тебя спектакль «Исповедь хулиганки». А как же застолье? Подарки? Поздравления от друзей, близких, поклонников?

— Я очень рада тому, что отмечаю день рождения на сцене. Это будет счастливый день: сначала репетиция, потом спектакль… Но ни одну эсэмэску, ни один звонок с поздравлениями я не оставлю без внимания. Найду время и отвечу всем.

Исповедь хулиганки

Моноспектакль Татьяны Лукашенковой «Исповедь хулиганки» появился на сцене Рижского русского театра четыре года назад и сразу стал событием в театральной жизни Риги. Это спектакль-карнавал, спектакль-откровение. Татьяна не просто читает стихи популярной поэтессы Солы Моновой — она живет в них, растворяясь без остатка.

— Как родилась эта сценическая связь — актриса Татьяна Лукашенкова и поэтесса Сола Монова?

— С мыслью сделать спектакль по стихам Солы Моновой я жила пять лет. Идею подсказала моя дочь Даша, которая тогда училась в Петербурге и иногда присылала мне стихи Солы. Поначалу они проходили мимо меня, не попадали. Возможно, потому, что Даша присылала мне те стихи, которые попадали в нее.

Когда дочь вернулась в Ригу, подруга подарила ей две книги Солы Моновой с автографом. Я начала листать их и не смогла оторваться! «Близость», «Молодость», «Одиночество», «Ревность»… Мне показалось, что эти стихотворения написаны специально для меня и про меня.

Однажды я прочла стихи Солы Моновой на своем творческом вечере и увидела, как реагируют зрители. Даже мужчины плакали. После этого я решила сделать композицию, в чем мне помогла моя подруга-журналист Танечка Надальяк, которой, к сожалению, уже нет с нами… Мы с ней составили историю, которую разбавили песнями. То, что получилось, я показала на свой день рождения подругам — девчонки были в восторге, и я поняла, что родилась новая программа.

— Но пока еще не спектакль?

— До спектакля оставалось три года. А пока мы с клавишником Володей Тузовым искали новые формы и звучание. Это были такой кайф, такое волшебство! Сола Монова невероятно певучая! Для меня ее стихи — это ноты, я их пою, как говорил Гальцев, «в свойственной мне манере» — так, как слышу, как понимаю, как чувствую.

Я назвала эту программу «Женщина, поющая стихи», и мне очень захотелось сделать ее на сцене, где можно создать драматическую ситуацию, поменять костюмы, поставить хороший свет. Руководство театра меня поддержало. Начались репетиции. На последнем этапе спектакль прокурировал Сергей Анатольевич Голомазов, внеся свои коррективы, за что ему огромное спасибо.

— «Исповедь хулиганки» — это всегда аншлаг. Но раньше он шел на малой сцене театра, а во время пандемии переместился на большую. Что изменилось в связи с этим в твоем моноспектакле?

— Спектакль стал объемным, в нем появился совсем другой смысл. Во-первых, зрители теперь сидят на сцене и смотрят в зал и на меня моими глазами. За спиной у меня — зрительный зал, который стал моей декорацией.

Во-вторых, изменилось время, и стихи Солы Моновой открылись совсем по-другому. Так бывает с талантливыми поэтами, в строках которых так много смысловых пластов, которые нельзя считать сразу. Сегодня стихи Солы звучат совсем по-другому — в них отражается все, что происходит в нашей жизни: пандемия, война, одиночество, разобщенность…

Я безумно люблю этот спектакль и считаю, что могла бы играть его почаще. В том числе и летом. Уверена, что летом люди тоже хотят ходить в театр.

Локдаун, ещё локдаун…

По жизни Татьяна Лукашенкова тоже хулиганка. Но ее хулиганство доброе, веселое: шутки, розыгрыши, импровизации. Это человек-праздник и неисправимая оптимистка. Ну кому еще придет в голову, сломав ногу, покрасить костыли в розовый цвет и украсить их стразами? Только Тане!

— Пандемию ты тоже пережила так же легко, играючи, с юмором?

— По крайней мере, я старалась. Получилось это или нет — другой вопрос.

Первый локдаун сорвал мои гастроли в Германию. Люди купили билеты и до сих пор их не сдали. Сказали: «Мы будем ее ждать!» Однако этот минус уравновесился плюсом: в начале пандемии в квартире моей дочки начался ремонт, и они с мужем переехали ко мне. Переживать изоляцию вместе стало веселее.

Каждое утро я просыпалась, приводила себя в порядок, непременно красилась, записывала много видео, читала на камеру стихи. Словом, занимала себя как только могла, чтобы не думать о грустном. В театре мы придумали проект: работать с детьми по Zoom. Но к Zoom подключались и мои зрители, которые просто хотели пообщаться со мной. Я водила виртуальные экскурсии по нашему театру, рассказывала про Михаила Чехова.

Второй локдаун дался мне сложнее. Стали набираться ненужные килограммы, Даша съехала, оптимизм куда-то испарился. Мне так не хватало театра и общения! Поэтому день, когда наконец начались так называемые спектакли с ограничениями, стал для меня настоящим праздником. Правда, было обидно, что зрители были в масках и мы не видели их реакции — только глаза. Но это же зеркало души.

— А еще в пандемию у тебя родилась внучка Мия. Как ты отнеслась к новой роли — роли бабушки?

— Я даже не думала, что это такое счастье! Когда у меня родилась дочь Даша, я, конечно, тоже была счастлива, не могла ею надышаться. Но тогда все было по-другому. Мы с мужем много работали, строили карьеру и не могли уделять дочке столько времени, сколько хотелось бы.

Наверное, для своей внучки я не такая идеальная бабушка, о которой мечтала бы моя Даша. Моя самая большая мечта — быть востребованной. Чтобы мой телефон не молчал, чтобы мне звонили с предложениями. Я ни от чего не откажусь.

— Какие интересные предложения поступили тебе за последнее время?

— В театре это новая роль в спектаклях «Момо!!!» и «Село Степанчиково». А в кино — приглашение в фестивальный 8-минутный фильм «Анна». Роль без единого слова, в которой переплелись сны и реальность. Речь идет о женщине в пандемию. Она одинока. Муж умер, дочка звонит редко. Ее жизнь — это телевизор с пугающими новостями и безденежье, которое вынуждает ее продавать то, что есть в квартире.

В конце концов она приходит к тому, что так жить бессмысленно. Накрывает шикарный стол, надевает свое лучшее платье, садится, находит наградной пистолет мужа и пытается нажать на курок. Но в этот момент раздается звонок от дочери…

Я вложила в эту роль все свои эмоции, все свои воспоминания.

Неподведённые итоги

— Ты до обидного мало снималась в кино. Я просто не понимаю, куда смотрят режиссеры…

— В свое время я отказывалась от многих предложений. Съемки требовали времени, а у меня была плотная занятость в театре. Но с мечтой о кино я не расстаюсь до сих пор.

— В спектаклях «Одесса, город колдовской…», «Я — Эдмон Дантес», «Почтисчастье», «Село Степанчиково», «Момо!!!» у тебя эпизоды, хотя и очень яркие. Где же главные роли, которые запомнились зрителям по спектаклям «Путники в ночи», «Билет в один конец», «Дядюшкин сон», «Леди на день», «Любовники по выходным»?

— Этих спектаклей, к сожалению, больше нет. Особенно мне жаль «Дядюшкиного сна», это был мой любимый спектакль. А сейчас самый главный и самый любимый — конечно, «Исповедь хулиганки».
Но ты права, я могла бы сделать больше. Это моя боль. Понимаешь, театр — это такая сложная фабрика… Режиссер кого-то видит в роли, а кого-то нет. Как у каждой актрисы, у меня есть роли, которых я не сыграла и уже, к сожалению, не сыграю.

Могу сказать только одно: я познала свою профессию. В свое время замечательный режиссер Михаил Бычков сказал мне: «Ты должна научиться парить над залом». Мне кажется, что это я умею.
Мне посчастливилось работать с замечательными режиссерами: Аркадием Кацем, Дмитрием Астраханом, Аллой Сигаловой, Романом Козаком, Михаилом Бычковым. Сейчас очень нравится работать с Сергеем Голомазовым.

— О чем ты сейчас мечтаешь?

— У меня были две большие мечты. Сделать спектакль «Исповедь хулиганки» — эта мечта сбылась. А вторая мечта — сыграть Джулию Ламберт в пьесе по Моэму «Театр». Я уже вижу эту роль и своих партнеров. Например, было бы прекрасно, если бы мужа сыграл Ивар Калныньш. Пока этого не произошло, но я не теряю надежды. Сергей Голомазов говорил, что мы к этой истории еще вернемся. Надеюсь, так и случится. Главное — всегда быть в форме, оставаться молодой, здоровой, красивой.

— Ты находишься в прекрасной форме, и тебе никогда не дашь твоих лет. Ощущаешь ли ты возраст?

— Годы — это же всего лишь цифра в паспорте! Возраст — это твоя энергетика. Чем дольше ты будешь энергичным, чем больше сможешь завести людей, тем лучше и моложе ты выглядишь. Вся молодежь в театре принимает меня за ровесницу. Они мои друзья. Конечно, когда-нибудь я буду старой. Но пока мне думать об этом не хочется.

— Читатели мне не простят, если я не спрошу у тебя о секретах твоих красоты и молодости…

— Движение — это во-первых. Нельзя лежать на диване! Во-вторых, что касается кожи лица — это наследственность. Мне повезло. Но я очень серьезно отношусь к этому подарку судьбы. Очень хорошо очищаю кожу вечером и утром. Через день делаю маски. Я не против инъекций, хотя давно их не делала. Пью много витаминов. Часто сдаю анализы и проверяю свое здоровье. Но главное лекарство — это люди, которые меня окружают. Это мой наркотик, мой иммунитет, моя поддержка.

— Что для тебя самое ценное в жизни?

— Мои близкие, друзья — люди, с которыми мне хорошо. Я уже в том возрасте, когда могу выбирать, с кем общаться, а с кем нет. Не хочу тратить время на пустые встречи и разговоры ни о чем. Я рада, что имею такое количество дорогих мне людей, эмоций, впечатлений, воспоминаний, и благодарна за это судьбе.

Елена СМЕХОВА.