Живите в радости

Галерея Happy Art Museum объединяет одаренных людей, которые умеют сами радоваться жизни и радовать своим творчеством других. Сотрудники галереи не только представляют на зрительский суд картины и скульптуры, но и устраивают литературные вечера, встречи с интересными людьми, фестивали искусств. В общем, не ждут у моря погоды, а активно действуют. В марте эта галерея организовала сразу две выставки — и обе хороши при всей их непохожести.

Цветущая весна

Рассказывает Дагс ВИДУЛЕЙС, руководитель галереи:

— В галерее Rietumu мы выставили авторов, с которыми дружим, а у себя приняли художников из Новгорода и Пскова — около 40 полотен. Александр Силин и Дмитрий Кондратьев — классики советского времени. Потому в экспозиции мы оборудовали «красный уголок» — тематически, поскольку там на картинах — соответствующие сюжеты. К примеру, «Майские праздники». Чего удивляться, что настрой у авторов такой праздничный… Художники в советское время жили, как в теплице. Их прикармливали хорошими зарплатами, бесплатными мастерскими. И они искренне могли рисовать праздничные сцены.

Стиль псковичанина Александра Силина я бы назвал реалистическим импрессионизмом. Пейзажи выполнены высокопрофессионально, цветовая гамма сразу бодрит. На его полотнах весна в полном разгаре — такое буйство красок!

Ценителям живописи, уверен, понравятся и работы Дмитрия Кондратьева из Новгорода. Он устоявшийся мастер, его работы вы найдете в музейных коллекциях Санкт–Петербурга и Новгорода. Ценность Кондратьева, на мой взгляд, выше Шагала. Он никуда не уезжал, любит патриархальную русскую жизнь. Художник имеет свой почерк, понятный и близкий по тематике очень многим людям. У него художественное мышление — как у православного человека, потому в работах чувствуется влияние икон. Из каждой картины Кондратьева смотрит на мир русская душа, которую художник любит не пасторальной, как в сказке, а такой, какая она есть, — сложной и многогранной.

У картин этих русских мастеров надо подумать, посидеть с чашкой кофе или чего–либо другого. Их можно читать, как книгу, и смотреть, как фильм.

Сегодня культивируют распад, в том числе и в искусстве, а мы пытаемся в своей галерее жить так, как будто его нет, и существовать в ауре вечных ценностей. Пытаемся жить тем, чем жили в детстве. Искусство, я уверен, должно быть связано с дружбой, а не с отторжением друг от друга. Потому мы каждый год организуем фестиваль искусств Art Riga, когда к нам приезжают творческие люди и с Запада, и с Востока, чтобы сравнить, куда кто ушел за 20 последних лет. В этом контексте можно и себя лучше понять…

Идея фикс

Что касается галереи Rietumu, то тамошняя художественная выставка называется «Идея фикс». На ней представлены работы авторов разных стран и творческих направлений — не только из Латвии, но также России, Германии, Израиля, Грузии и даже с индонезийского острова Бали. Экспозиция по настроению получилась веселой, счастливой и яркой. Прекрасно подобранные красочные полотна символизируют наступление весны, они наполнены солнцем, воздухом и пространством.

Организаторы выставки предлагают посетителям возможность отправиться в путешествие не только по привычным, знакомым местам, но и по лабиринтам фантазии художников. Девиз Idea Fix отражает замысел проекта — представить подсознательные искания художника и реальные образы, которые повторяются и переходят из сна в сон, из картины в картину, из сна — на полотно и бумагу.

Ценителей традиционной латвийской школы порадует ранняя работа (пейзаж) недавно ушедшего из жизни Юргиса СКУЛМЕ, почитателей сюрреализма — картины Юриса ДИМИТЕРСА, Маркуса ГЛЕЯ и полотна в стиле «романтического сюрреализма» Виктора КРОТОВА, приверженцев экспрессионизма — работы широко известного в Латвии и за рубежом художника Сергея ДЕМИНА, а также российской художницы Анастасии КУЗНЕЦОВОЙ–РУФ.

Картины же индонезийского художника Ваяна СУАРМАДИ отличаются не только яркими красками, но и особой техникой — в написании картин автор использует пляжный песок, что придает им фактуру и объем.

Впервые в коллекции Happy Art Museum представлены работы Эвии ДЖОНСОНЕ. В обычной жизни Эвия — художник по костюмам и интерьеру в кино. На выставке же представлены ее фотографии из серии «Боги и люди», вдохновением для создания которых послужило путешествие автора по Индии.

— Мы рады, что выставка получилась такой разноплановой, — говорит ее куратор Галина МАКСИМОВА. — Мы считаем, что не следует вариться в собственном соку, «томиться», а нужно смотреть и вбирать в себя все лучшее, что видим вокруг, и делиться с окружающими тем, что есть у нас…

Люся АНИС.