Видео
В мире
...Задолго до пресс-конференции как-то само собой было ясно, что "Вий" будет работой украинской команды. И вроде бы даже это не особо удивительно, имея в виду войну России в Украине, которая окутывает уже год жизнь всей Европы. На самом деле, пояснили создатели, всё так совпало (хотя совпадений, по большому счету, не бывает)...
Композитор Александр Родин написал музыку в празднованию юбилея Николая Васильевича Гоголя - несколько лет назад. Позже предложил её к постановке молдавскому хореографу Раду Поликтару ("я уже так давно работаю в Киеве, что считаю себя украинским хореографом"). Спектакль Поликтару поставил в своем "Киевском модерн-балете" в 2019 году. А с началом бомбежек Киева худрук балета ЛНО Айвар Лейманис пригласил коллег в Ригу - такова история появления постановки у нас.
Композитор Александр Родин (слева) и хореограф Раду Поликтару
Журналисты, конечно, попытались привязать как-то гоголевский ужас ко дню сегодняшнему, но Раду Поликтару категорически отверг публицистическую составляющую балета и возможный его отзвук на происходящие события.
Пояснил четко: этот спектакль в первую очередь про потерю внутренних устоев героя, его сущности, он испепеляется изнутри. Главное здесь - психологическая трагедия. Не во внешних эффектах дело - ничего ужаснее быть не может того, что может терзать человека изнутри.
Композитор рассказал, что 24 февраля прошлого года - в день, когда Россия начала бомбить украинские города, он был на пресс-конференции в Одессе и до последнего не мог поверить в случившееся: "После этого писать музыку казалось бессмысленным. Мы привыкли соотносить великую русскую культуру со всем русским народом и невозможно было понять, как он - этот народ может убивать, насиловать, грабить людей. Долго не мог писать музыку и прийти в себя...Постепенно понял, что надо работать - три моих симфонических премьеры уже прошли в Киеве. Спасибо, Айвар Лейманис, мой друг, протянул руку помощи...
...Возвращаясь к "Вию": когда постановщика спросили про пуанты, он не стал темнить: "пуантов не будет. Так сложилось. Обуви не будет вообще".
Длится спектакль около двух часов (с одним антрактом). Сцена, как я поняла, поделена на "белый свет" и потусторонний. Но граница между белым и черным проходит не явно. Злые силы - разные вурдалаки, бесы, ведьмы в образе прекрасных панночек и русалок заключены в огромный квадрат. Там они бесчинствуют - в его границах (чрезвычайно колоритно бесчинствуют) - и вырываются на волю лишь в определенные часы и по определенным поводам. Например, охотясь за чьей-то сомневающейся душонкой.
Напомню - спектакль поставлен в стиле модерн. И это стоит видеть особенно даже тем, кто модерна всячески избегает. По-моему, все просто: когда в спектакле есть мысль, форма отходит на другой план. Язык не поворачивается, сказать на второй план - в данном случае - настолько притягательна хореография, изящны и просто красивы движения артистов. Настолько эмоционально и экспрессивно они рассказывают свою историю, что публика, действительно затаив дыхание, следит за дьявольскими вакханалиями, на земле и на небе. А глаза ищут среди этого колоритного вихря чертовщины тоненькую серенькую фигурку внутри светящегося белого круга - устоит Хома? Хватит ли сил его душе помочь своему подопечному...(Кстати, ещё одна находка постановщика - борьба внутри героя тоже вынесена напоказ как светлой его сущности, так и темной. И, честно говоря, жалко обеих...Тем более, что конец закономерен - жуткое дело...
...Отмечу, что главные роли, великолепно исполняют Уильяс Конефри (звезда британского балета, танцор, уже знакомый нашей публике) и латвийская прима Юлия Брауере (в очередь с ними танцуют голландец Пепин Люк Гельдерман (это его первый спектакль на сцене ЛНО) и Иева Рацене. Впрочем, горячих оваций удостоились все исполнители - и действительно заслуженно.
Музыкальный руководитель и дирижер -Каспар Адамсонс, художник по костюмам Дмитро Куриата, Автор идеи сценографии и видеохудожник - Ольга Никитина, художник по свету Олена Антохина.
Елена СЛЮСАРЕВА
Фото автора и Агнесе Зелтиня
