Видео
В мире
В художественной галерее Rietumu — выставка "Рижская пастель". Открытие этой выставки стало событием уже потому, что ее куратором является знаменитый латвийский живописец, яркая личность и высокообразованный человек — профессор Артур НИКИТИН.
Ему удалось собрать вместе самых ярких и талантливых современников, работающих в уникальной технике пастели, и создать яркую, насыщенную энергией, цветами и смыслом экспозицию. На выставке представлены работы латвийских художников нескольких поколений, выполненные в технике пастель, в том числе Дмитрия ЛАВРЕНТЬЕВА, Александра СТЕПАНЯНА, Юриса ГЕРМАНИСА, Аллы КОРОЛЕВОЙ, Андриса АБИЛЕВА, а также самого мэтра Артура Никитина. Украшением выставки, без сомнения, являются картины Фелициты ПАУЛЮКИ.
Вот что сказал на вернисаже о ней и других мастерах пастели Артур Никитин:
— Гвоздем программы я считаю шедевры Фелициты Паулюки, которые предоставил Национальный художественный музей специально для нашей выставки. Они создавались в середине 1970–х. Без этой художницы трудно воспринимать латвийское искусство XX века: она заслуживает уважения и как художница, и как личность. Ее работы неизменно поражают изысканностью рисунка и очень высокой культурой исполнения. Фелицита — один из крупнейших представителей профессионального искусства середины прошлого века…
Куратор особо отметил также "трепетно нежный" портрет художника Германиса и два его прекрасных акта, работы молодой участницы выставки Ларисы ШЕЛЛЕР, а также картины Натальи БЕССОНОВОЙ, посвященные балету "Драгоценности" в постановке Джорджа БАЛАНЧИНА. "Эти пастели поражают своей необычайной насыщенностью: Наталья мастерски работает с цветом, в ее картинах видна световая игра", — подчеркивает мэтр.
Что касается работ самого Артура Никитина, то мэтр называет себя прежде всего трудоголиком, но интенсивно работает не в силу некой надуманной необходимости, а ощущая в этом биологическую и физиологическую потребность. На этот раз художник, по его словам, очень хотел показать работу, посвященную Дмитрию ШОСТАКОВИЧУ, его Ленинградской симфонии (Симфония № 7), ставшей символом силы духа русского народа в Великой Отечественной войне. Тема эта поистине идет от сердца, ведь родина мастера — город на Неве.
Среди работ мэтра можно увидеть и портрет Иосифа БРОДСКОГО, который, как вспоминает Артур Никитин, приходил к нему в маленькую квартирку в Старой Риге и читал свои непревзойденные стихи: "Слушать его — сплошное заворожение. У него было удивительное воспроизведение — неожиданно он начинал очень тихо и потом громче, а когда входил в "поэтический экстаз", то переходил на крик, и я все время боялся, что придут соседи… Он запомнился мне на всю жизнь — крепкий человек с серыми пронзительными глазами и рыжей шевелюрой — таким я его и запечатлел".
А рассказывая о своей картине "Лолита", художник говорит:
— Женское тело — это божественная выдумка Всевышнего. Все, что есть прекрасного в природе и творчестве, по моему разумению, впечатлялось и созидалось, отталкиваясь от чувственного многообразия и богатства, гармонии женской плоти…
Специальная выставка, посвященная технике пастели, проводится группой латвийских художников впервые. Пастель берет свое начало от рисунка мягкими материалами — сепией, углем, сангиной, угольным карандашом. В мягкой пастели содержатся практически те же пигменты, что применяются в масляных красках. Их единственное отличие заключается в том, что здесь отсутствует масло. Пастель хорошо известна своим ярким и насыщенным цветом, она изысканна в работе, передает богатство красок и бархатистую фактуру. Эта техника появилась очень давно. Один из ее ярких представителей — французский живописец Эдгар ДЕГА. Сегодня пастель, к сожалению, незаслуженно забыта, и увидеть выполненные в этой технике работы современников — редкая удача.
Люся АНИС.
22 октября 2015. "Латвийские вести" №42
