Елена Прекрасная

Надо сказать, что Рига тогда жила не только классическим балетом. Приезжало немало исполнителей и так называемых свободных танцев — ритмических. Датчане, немцы, эстонцы… Современники отмечали, что молодежь начала увлекаться модным направлением — студии обучения ритмическим танцам росли как грибы. И поэтому, как нельзя вовремя, Тангиева в 1928 году открыла собственную балетную школу. В учениках недостатка не было. Она продолжала и сама успешно выступать на сцене. Критика отмечала сольные и главные партии в балетах Чайковского, "Коппелии" Делиба и "Шахерезаде" на музыку Римского–Корсакова. Настоящий триумф в 1931 году принесла ей роль Китри в балете Минкуса "Дон Кихот". Готовясь к премьере, артистка съездила в Ленинград к Вагановой, чтобы отшлифовать до совершенства технику танца и сценический образ своей героини. Высокую оценку получила и роль Тао Хоа в балете Глиэра "Красный мак" в 1933 году, а уже через год Елена блестяще танцевала Одиллию в "Лебедином озере" Чайковского. В мае 1935 года состоялась премьера первого латышского балета "Победа любви" Мединьша в хореографии Леманиса, где Тангиева–Бирзниеце исполнила роль Айны. Также успешно она танцевала вместе с Леманисом в его новых постановках — возобновленном "Дон Кихоте" и оригинальном балете "Скарамуш" на музыку Сибелиуса, а сезон 1935–1936 годов начался премьерой "Корсара" Адана, где уже сама прима–балерина заявила о себе как балетмейстер–постановщик. С этим спектаклем труппа отправилась на гастроли в Швецию, где имела огромный успех. Хвалебные отзывы сопровождали балерину и на ее гастролях в Финляндии, состоявшихся в 1937 году. Карьера танцовщицы на какое–то время прервалась из–за проблем со здоровьем, но в 1939 году она вернулась в театр. В 1940 году, когда Латвия вошла в состав СССР, балерину назначили художественным руководителем балетной школы при театре, но война прервала эту работу. А в 1944–м был тот эпизод в ее биографии, о котором мне рассказал Владимир Каупуж, — она опоздала на корабль, увозивший эмигрантов из Латвии в Германию. Не успела и еще одна ее коллега — балерина Иева Гротусе. Обе остались живы, а те, кто успел, погибли. Судно с сотнями пассажиров затонуло. Тангиева больше не стала искушать судьбу и вернулась в Ригу. В 1945 году она стала главным балетмейстером двух театров — оперы и балета и оперетты. Активно восстанавливала шедевры русской балетной классики — все балеты Чайковского, балеты "Дон Кихот" и "Раймонда". В них танцевали ее ученики. Эрудиция балетмейстера, накопленный опыт, тонкий вкус, поиск новых выразительных приемов танца привели к созданию оригинальных хореографических произведений. В 1947 году она поставила балет "Лайма" на музыку Лиепиньша. Большой популярностью пользовались танцы из этого балета — вальс, "Руцавиетис" и "Гатвес дея". Свое 50–летие в 1957 году балерина и хореограф отметила созданием великолепного балета на музыку Штрауса "У голубого Дуная". Сезон 1959–1960 годов начался премьерой балета Гринблата "Ригонда" (по мотивам романа Вилиса Лациса "Потерянная родина"). В сотрудничестве с композитором Баласяняном появился поэтичный балет "Шакунтала" (по драме индийского писателя Калидасы). Параллельно с крупными формами рождались одноактные балеты: "Симфонические танцы" Рахманинова, "Болеро" Равеля, "Хореографическая поэма" Скулте. Среди танцевальных миниатюр — такие шедевры, как "Меланхолический вальс" Дарзиня, "Драгоценные камни" Витолса, "Гадкий утенок" Барского. Вместе с музыкальным руководителем Государственного ансамбля песни и танца Гунаром Орделовским были созданы обработки латышских народных танцев "Латышская танцевальная сюита", "Ачкупс", "Где росла ты, девица?".